講者藉由戲劇內容、資料收集過程的分享，讓聽者了解創作者如何將自己關懷的時事揉進創作中，以及創作者如何在創作中對不同文化有新的認識。《皇都電姬》是關於臺灣台南麻豆的電姬館與香港北角的皇都電影院的故事，兩座電影院都即將面臨被拆遷的命運，它們吸引了兩個身處不同時空且各懷心事的女孩。港台各選一座老劇院的原因是想要探討關於文化身分語言(台語、粵語)消失的議題。
講者這次《皇都電姬》的劇本創作，是和香港劇團的合作，其契機源自於2016年的《雙城紀失》。《雙城紀失》劇中只有兩個演員，兩個編劇並非共同創作，而是各自獨立書寫。此劇是關於一個從香港出走台南的女孩，和另一個從台南遠赴香港的女孩的故事。前者是為了讓絢麗時光重建於願意珍惜歷史的台南，後者是追尋被失蹤的開書店男友飄泊在香港。香港的編劇用獨白劇的方式敘事，講者則用可以讓故事語言更加豐富且流暢的跨文類敘事。
《皇都電姬》是接續《雙城紀失》的故事，台南女孩回到故鄉，想要保留電姬館，卻發現自己家族故事與自己記憶是有所出入；香港皇都電影院是未來科幻，劇中失去記憶的男士發現生活周圍的語言由粵語變成普通話。此劇以電影院當作場景，因為有了嘉義當地阮劇團的加入，因此增添此劇團關懷的台語，希望藉由語言找回當時的生活內容或感動。
《雙城紀失》是讓港台兩位編劇互相寫對方的故事，但《皇都電姬》是讓港台兩位導演交換導戲。《雙城紀失》是獨白劇，《皇都電姬》是音樂劇。講者提到原來舊戲院的舞台，不只是放電影，還會有現場演出的歌仔戲、新劇等等。原來這些戲劇都是深入大眾的生活中，故而他們這些創作者希望藉由《皇都電姬》的創作，尋回當初台語電影盛行，大家會扶老攜幼看戲的緊密舊時光。
之後，講者唸《皇都電姬》劇中的【小鎮玫瑰】這首歌的歌詞，讓我想到亞薇的【小事】這首小詩。此外，講者也讓我們聽了劇中比較像是民謠創作歌曲【活下去】，此歌呈現兩地人民對抗爭的不同看法。因為講者在前半部，一邊讓我們看《雙城紀失》一劇，一邊講述其內容和創作過程，而劇中只有兩個演員，各自的獨白時間漫長，故而我想影片若能加上字幕就好了，這樣或許能讓看的人更明白其述說內容。最後的討論沒能聽到，時間限制，匆匆離席，有些可惜。——釋証煜老師分享
